随着社会的变迁和科技的发展，，人们的生活观念不断改变，景观技术的不断革新，2024年景观危机与机遇并存，在未来的景观设计领域，我们的专业将从结构、技术、观念上都逐一面临革新。在经历了多年的不断变化之后，面对行业的各种负面信号，景观设计师们不断挑战传统的框架，寻找更适应时代需求的解决方案。

　　本文将根据笔者所观察到的一些行业情况，非系统性不完全地探索2024年的九个景观设计趋势，从空间风格的流变，空间的“流量密码”带来的营销成本策略的转变，剧情化生活化的场景营造，到设计工作流方式……希望抛砖引玉，讨论这些新兴趋势给我们带来的行业改变。

　　人们似乎觉得有必要暂停、放慢脚步、拥抱简约，社区空间和城市公共空间比过去往年相比却更加谦逊和含蓄。

　　新松弛主义景观风格的崛起，是更强调的是一种与自然和谐共生的生活方式，张弛有序的空间组织方式，回应了人们对生活的反思。弱化传统景观中的硬质元素，以创造更为弹性与自然的活动空间为核心。这种设计风格反对过度装饰和人工痕迹，追求简洁、流畅、自然的景观效果。

　　城市公共项目中，主张整体生态系统为目标，考虑空间的持续经营与维护问题，保留场地自然舒适的气氛，创造更具更具有自然治愈的空间调性。公园兼具综合性社区服务属性，借此提升区域价值，创建健康的商业循环。

　　通过路径控制等手段，阻隔人为破坏与光污染、声污染；同时，构建杂木林与灌木丛、密林地被、草甸花境、雨水花园等等多样生境，为各级消费者动物创造食源与栖息环境。

　　新松弛主义景观设计强调空间的开放性、通透性和连贯性，通过植物、水体、地形等自然元素的组合，营造出一种自然、舒适、轻松的氛围。弱化硬质铺装，大量运用绿色植物，强调植物的多样性和生态性，将自然引入城市，让人们在城市中也能感受到自然的呼吸。

　　新松弛主义景观风格也重视人们的需求和体验，强调景观的可参与性和互动性。设计出各种弹性的活动空间，满足不同年龄层次的人们的需求，让人们在景观中自由活动、停留和交流。

　　在商业空间中，新松弛主义让场景具有可变性，商业活动和自然得到有机融合。以人为本、尊重自然、追求和谐的设计理念，将景观与人的生活融为一体，创造出一种轻松、自然、和谐的景观环境，为人们提供了一种全新的生活体验方式。

　　不论是淄博的烧烤，还是哈尔滨的破天富贵，这些城市旅游的爆红，内在核心都是掌握了”流量密码“，通过新媒体的推广方式让城市在一夜之间走进全国人们的视线。大的城市推广逻辑如此，在景观项目的打造策略上亦如此，项目的营销思路的策略将迎来一大转变——过去，景观设计往往追求“均好性”，”十大卖点“，”八大景观剧场“，多方位发力，希望每个区域都能让人满意，每个细节都能得到赞誉。然而，随着市场竞争的加剧和消费者需求的多样化，人们的注意力分散，这种策略已经不再适用。

　　营销思路的核心在于掌握“流量密码”。这个密码就是吸引人们的注意力，让景观成为社交媒体上的热门话题，从而带来巨大的曝光度和流量。为了实现这一目标，设计师需要具有创新思维，打破常规，打造出别具一格、令人印象深刻的景观。

　　景观设计在过去常常追求面面俱到，导致成本高昂。而现在，将成本集中在某一个爆点上，使该点成为人们关注的焦点，也成为了一种更有效的策略。这种策略不仅降低了成本，还使得景观更具话题性和传播性。

　　在这个数字化时代，利用互联网进行营销是必不可少的。通过社交媒体、短视频等平台，将景观的魅力传播给更多的人，已经成为了一种新的营销手段。而在这个过程中，如何制作出吸引人的内容，如何让人们愿意分享和传播，成为了关键所在。

　　不久前，德基广场凭借其斥资800w打造的“花园主题”网红洗手间再次刷屏，引发广泛关注和打卡。一定程度来说，消费者寻求一个具有松弛感的商业空间，是希望在其中能够更舒适、心情愉悦地进行体验。德基广场的设计最大限度地回应了这一诉求。

　　盥洗室的功能之丰富也绝不亚于视觉效果之充盈，除常规的卫生区域外，具有艺术气息的体验厅也是等候、休息的场所，在女士卫生间区域配备有干湿分离的化妆间，同时支持无线充电。母婴室和无障碍卫生间也是一应俱全，值得一提的是这间盥洗室中还有一间医疗急救室，满足应急医疗需求。不仅如此，德基未来还将继续对每一层的盥洗室进行改造，后续还将会有书房、禅意、音乐、美妆等不同主题的盥洗室与大众见面。

　　盥洗室是商业综合体的标配，除了承担功能设施外，盥洗室同样可以成为人文空间的媒介，折射出对个体的尊重与关怀，作为商业综合体的一个部分，盥洗室是消费空间体验的组成部分，这个别具一格的盥洗室中，看到的不仅是精致的装修风格，更能够看到人文关怀的微光和美学标准的坚守。

　　对于商业综合体，德基广场的探索让我们看到了新消费场景的新可能。商业综合体不仅能够是一个集合购物、餐饮、娱乐的消费场所，同样也能成为一个公共艺术的中心，感受艺术美学不一定要去艺术馆，艺术可以发生在生活的所有场景。

　　景观设计的营销思路已经发生了巨大的转变。从追求”均好性”到掌握“流量密码”，从面面俱到到成本花在刀刃上。大头成本可以花在一个厕所上，也可以花在一组雕塑上，目标是最大限度吸引目标客到来，获得与别不同的体验。这种策略的转变不仅满足了市场的需求，也使得景观设计更加具有创意和商业价值。

　　“强化软景，弱化硬景”必然是必然趋势，这意味着景观中对植物设计的要求会变得更高。沉浸式植物景观设计要求设计师将植物与景观场景相结合，将植物作为主要元素，通过精心设计和布置，创造出一种身临其境的更具记忆感的氛围体验。

　　浸式植物景观设计注重植物的选择和配置，需与空间主题相呼应，并根据植物的生长习性和形态特征进行合理的配置。不仅能够营造出具有地域特色的景观，还能够保证植物的生长。

　　这一设计理念注重人的参与和体验，强调的是人与自然的互动和融合。通过设置各种互动设施和体验项目，让人们能够亲身参与到植物景观中，感受到自然的美好和神秘。例如，根据空间主题，丰富场景的美学体验，设计具有情景感的网红打卡区；设置植物触摸区、闻香区、听声区等，让人们能够通过感官体验来更加深入地了解自然；设置生态教育活动、植物认领活动等，让人们能够亲身参与到植物的生长和繁衍中，感受到自然的神奇和魅力。

　　建筑景观相互包裹的设计理念，严格来说，不是一个新的趋势，只是随着建造技术的日益成熟，让这样的设计理念落地更普遍。强调建筑与周围环境的相互融合，使建筑本身成为景观的一部分，同时让景观在建筑中得以延伸。

　　通过将建筑与景观相结合，可以最大限度地利用自然元素，减少对环境的破坏和污染。其次，它可以提高建筑的可持续性。这种设计理念强调资源的循环利用和生态平衡，有助于实现建筑的长期可持续发展。

　　这种设计趋势的出现是城市化发展的必然结果。随着城市人口的增多，土地资源日益紧张，如何在有限的空间内实现建筑与景观的和谐共生，成为设计师们面临的挑战。而“建筑景观相互包裹”的设计理念，正是为了解决这一问题而产生的。它强调建筑与景观的互动关系，将建筑看作是景观的延伸，同时也将景观融入建筑中。

　　这种设计理念的应用范围非常广泛，可以适用于不同类型的建筑和景观。例如，在住宅建筑中，通过巧妙的设计，可以将住宅与周围的绿植相互融合，创造出宛若天然生长在环境中的建筑。而在商业建筑中，通过将商业设施与景观有机结合，可以营造出舒适、宜人的购物环境。

　　“镶嵌式景观”并不是指一种设计风格，而是一种未来城市建设的核心理念。大规模高速开发的项目建设和开发正在逐渐淡出历史舞台，而“镶嵌式景观”正以其独特的魅力和价值，逐渐成为主流。

　　她代表的是一种空间的高效利用，在城市化日益加速的背景下，城市中的每一寸土地都显得弥足珍贵。而“镶嵌式景观”正是通过对小尺度的地块进行深度挖掘和精细化设计，实现了土地的高效利用。它如同一块块精致的马赛克，镶嵌在城市的各个角落，为城市增添了无尽的魅力。

　　“镶嵌式景观”还代表着一种多元化、个性化的设计理念。随着人们对生活品质要求的提高，城市环境也需要满足人们日益增长的个性化需求。“镶嵌式景观”正是这样一种能够适应不同空间属性、文化背景和功能需求的景观设计方式。它可以根据人们的实际需求，量身定制出最符合他们心意的环境，让每一个空间都充满独特的个性和生命力。

　　“镶嵌式景观”以其独特的优势和魅力，成为了未来城市建设的重要趋势之一。它将为我们创造更加美好、舒适、绿色、和谐的城市环境，为我们的生活增添更多的色彩和可能性。

　　“镶嵌式景观”也代表着一种环保、可持续的发展观。在资源日益紧张的今天，如何实现可持续发展已成为全球共同关注的课题。而“镶嵌式景观”正是这一理念的完美体现。它强调在有限的环境中实现资源的最大化利用，同时尽可能减少对原有环境的破坏。通过精细化设计和材料选择，“镶嵌式景观”能够有效地降低土建成本，保留在地景观文化的特点，创造盒子里的风景，实现小尺度高品质空间。

　　“可迭代式景观模块”不仅为景观设计带来了新的可能性，也适应了现代社会的快速变化和可持续发展的需求，其最大特点在于其高度的灵活性。

　　这种设计允许根据不同的环境和需求进行快速、简单的调整，从而使得景观能够更好地融入周围的环境，满足人们的多样化需求。这种设计方法特别适合商业场景，因为它可以迅速应对季节更替、活动变化等情况，确保商业环境的持续吸引力和新鲜感。

　　可迭代式景观模块的设计通常是低成本、高效的。通过使用标准化的模块，可以大大降低生产成本，同时在维护和更新方面也更加便捷和经济。这种设计方法有助于实现景观的可持续发展，减少浪费，适应现代社会对经济性的要求。

　　由于可迭代式景观模块可以根据商业需求进行快速调整，它可以用来增强商业氛围，吸引顾客。通过不同的模块组合和变换，可以创造出有趣的景观效果，增强商业场所的吸引力，同时也可以为顾客提供一个独特而令人愉快的消费环境。

　　随着科技的快速发展和人们需求的不断变化，未来的景观设计需要具备高度的适应性和可变性。可迭代式景观模块正好满足了这一需求，它不仅可以适应现在的环境，也有很大的发展空间和潜力来适应未来的变化。

　　可迭代式景观模块为景观设计带来了新的视角和思考方式，它不仅有助于实现景观的可持续发展，也可以为人们创造更加丰富、多元、有趣的公共空间。随着这一理念的进一步发展和完善，我们有理由相信它将引领未来的景观设计趋势。

　　国际文化交流与融合成为一种不可逆转的趋势，在这个过程中，人文东方的形象逐渐从刻板的符号化印象中解脱出来，展现出更加多元化、真实、深刻的内涵。这一转变不仅仅是文化层面上的，更是对东方文化的一种重新解读和定位。

　　人文东方去符号化的表达形式，往往忽略了东方的多样性和复杂性，使得东方文化被简化成山水图腾，缺乏现代的生命力和质感。去符号化的趋势则是对这种简化的纠正，它追求的是对东方文化的深入理解和真实呈现。

　　去符号化的过程也是东方文化自我重塑和定位的过程。在全球化的现代语境下，东方文化不再只是被动地接受西方文化的解读和定位，而是开始积极主动地展示自身的独特性和价值。这种自我重塑不仅是对自身文化的自信和自尊，也是对全球文化交流的开放和包容。

　　同时，人文东方的去符号化也是全球文化交流与融合的必然结果。随着全球化的推进，各种文化的边界逐渐模糊，文化的交融成为常态。在这种背景下，人文东方的形象不再是固定不变的，而是随着文化交流的深入而不断变化和发展的。

　　随着社会节奏的加快，人们对于空间疗愈的需求日益增长，寺庙作为传统的精神寄托之地，逐渐成为人们寻求内心平静的热门场所。这一现象催生了“寺庙经济”的崛起，不仅为寺庙带来了可观的收入，更为寺庙的现代化改造注入了动力。

　　在寺庙经济的推动下，宗教性场域的设计趋势正逐渐走向生活化、世俗化，甚至网红化。为了吸引年轻人的关注和参与，寺庙的设计手法更加注重年轻化和时尚化。传统与现代元素相互融合，既保留了宗教的神圣感，又注入了现代生活的气息。

　　这种设计趋势不仅体现在寺庙的外观上，更体现在其内部空间布局、装饰风格以及活动组织上。例如，许多寺庙引入了现代化的设施，如高科技的照明系统、舒适的休息区、咖啡厅等，使得人们在参拜之余，也能享受到舒适的休闲时光。

　　此外，寺庙还通过举办各类活动吸引年轻人。这些活动包括寺庙抄经、禅修课程、心灵讲座、手工艺品市集等，旨在让年轻人更深入地了解和体验宗教文化，同时也为他们提供了一个社交的平台。

　　通过这种年轻化和时尚化的设计手法，寺庙成功地吸引了更多年轻人的关注。这种转变不仅有助于宗教文化的传承和发展，也为现代人提供了一个寻找内心平静、释放压力的好去处。

　　故宫博物院院长单霁翔说过一句话，“如果我们不以年轻人的方式去表达历史，那我们将失去年轻人，年轻人也将失去历史。”同样地，佛学既作为一种宗教，也作为一种传统文化和思想哲学，也需要不断更新其空间视觉表达方式，满足现代人的心理需求。

　　2023年AI工具爆发式的发展已经深入到各个领域，为各行各业带来了前所未有的变革。在景观设计领域，AI也逐渐崭露头角，成为一种强大的设计工具。AI的赋能，不仅能够帮助景观设计师提高工作效率，更能大大提升他们的创意想象力。

　　AI作为主要的设计工具，能够快速处理大量数据和信息，帮助设计师在短时间内筛给出大量创意方案。与传统的反复修改、试验相比，AI可以迅速模拟各种可能性，从而大大缩短设计周期，提高工作效率。

　　AI的强大之处在于其能够通过机器学习和深度学习，从海量数据中提取出有用的信息，为设计师提供更多灵感和创意。这种基于大数据的创意生成，能够激发出设计师前所未有的想象力，创造出更具创新性的设计。

　　作为设计师，我们必须认清，AI并不是设计师的竞争者，而是有力的助手。合理、科学地利用AI，可以帮助设计师更好地实现自己的创意，提高设计的质量和效率。而设计师则可以将更多的精力投入到创意构思和市场调研等方面，提升自己的核心价值。要获得AI带来的红利，设计师需要敢于拥抱这种改变。只有不断学习和探索新的设计工具和方法，才能跟上时代的步伐，创造出更优秀的作品。

　　通过AI的赋能，景观设计师们将能够提高效率、提升创意想象力。AI为他们提供了一个全新的设计工作流，这将为景观设计领域带来更多的机遇和挑战。只有敢于拥抱变革的设计师，才能在这个时代获得更大的成功。

　　需要强调的是，AI只是一个赋能工具，独立思考仍然是设计师赖以生存的根本。

　　时代的步伐不息，地产从黄金白银到黑铁时代，大家依然清醒：买房不一定赚钱，做开发商不一定赚钱，但是2024年供应链上的乙方会迎来新机会，过去几年倒掉太多“依附式乙方”，2024年会崛起大量的“服务式乙方。 在新乙方时代，有自己作品的乙方赚到供应链上应该有的钱，如果行业只剩下一股红利，那就是结构性红利，每一个环节都充斥着供给侧巨大的机会，要乐观要自信。

　　设计领域正在经历一场悄然的变革。如今的设计师，需要用细腻的触感和卓越的创意去拥抱社会的变化，不断地突破和创新。我们要时刻保持敏锐的洞察力，不放过每一个细节，深入挖掘用户的需求和心理。只有这样，我们才能创造出真正触动人心的作品，引领潮流的走向。 同时，我们也要勇敢地尝试新的技术和设计理念。技术的进步为设计师提供了更广阔的舞台，我们可以借助虚拟现实、增强现实和人工智能等技术，创造出前所未有的体验。这些新的技术和设计理念，不仅可以帮助我们更好地实现创意，还可以为人们带来更加丰富的感官享受和情感体验。

　　此外，设计师还需要注重作品的实用性和用户体验。设计的最终目的是为人服务，因此我们要时刻关注用户的需求和反馈，不断完善和优化自己的作品。只有这样，我们才能在设计的道路上走得更远，创造出真正有价值的作品。