作为建筑设计师，潘飞曾在欧洲访学时拜访著名建筑师柯布西耶的作品，这让他意识到设计不仅是一个解题的建造过程，还是更多直觉的调动，运用各种知识，做出深度思考的结果。这段经历让他站在另一个时空，以全新的视角去感受东西方文明，既感性又深刻。

　　他认为一个好的室内软装设计首先需要确立服务对象，是商业类型还是公共艺术，不同类型的空间需要解决的问题不同。好的室内软装设计更像是一个独立的艺术品，决定了人与空间的关系。因此在空间设计领域，软装设计的地位十分重要。

　　建筑设计背景的他在做软装设计时更多从大局入手，从空间概念入手，室内软装陈设可能只是一个点缀，或是空间完成过程中的一个步骤，他会更多地做减法。而一个专业的软装设计师会把建筑室内空间作为背景来实现软装陈设设计。但无论从哪个角度入手，建筑和室内软装都是相互补充的关系，建筑从更大视角宏观把握人与空间的关系，人的使用状态。室内软装从更微观的角度解决一个人与空间的联系。二者都是为了同一个目标而做着相互补充的工作。

　　潘飞认为空间设计有两种创作手法。一种是理性的，像是解题的过程。运用知识逐一解答空间中存在的问题。一种是感性的，像是文学创作的过程。整体思考酝酿，一条空间设计的逻辑就会逐渐浮现，然后调用各种方法去实现。

　　在项目中他更偏爱使用第二种方法。不预先设置风格和元素，而是通过对场地的感受、和业主的沟通，去预想完成以后空间应该存在的状态。这样随着整体线索和思路的出现，他再不断填充。这是一个感性调动理性，经验调动知识的过程。

　　店铺内只有52㎡（不含厨房），业主要求从拉面馆改造成串吧。不仅空间狭小，预算紧张，而且位置偏僻。北京的每一条环线都是一个阶层的粗略划分。霍营地处于北京的“边缘”，作为参照的“三里屯”地区则是北京的时尚及城市信息交流的中心之一。设计就是一种消除层级、冲破藩篱的方式。霍营的边缘与三里屯的中心相对存在，没有边缘就没有中心。潘飞在城市时空中设计出一个虫洞使边缘与中心重叠，这个虫洞就是铁皮屋。

　　人们从工作到生活的心理转变，并不能像拨动开关一样迅速切换。因此，潘飞将铁皮屋作成一个心理切换器。用蹲坐这种“非正式”的用餐姿势，拉近用餐者之间的关系。蹲坐的视角，也给予用餐者平时忽视的“低维度”世界。

　　在设计师眼中材料一词没有优劣。几个不常用的材料，以铁板作主语，软帘作定语，一棵真树作为谓语。连词成句，就是“柔软的金属守护自然的力量”。

　　这一次是LUCKY串吧扩建设计。主材料选用岩石，黑石在创世之初就已存在。这其中凝结着成千上万年的时间，神性附着在这亘古的岁月中。它们见证了人类的历史，也是人类文明的旁观者，与我们存在于不同的时间维度中。

　　23个石碑交错分割着空间，光在石缝间流淌。人在空间中行走停留，石碑在人的视觉和记忆中变幻移动。无以计数的时间赋予石碑生命，漂浮在空气中，附着在石碑上，我们赐予石碑灵魂。在这超级都市的一个角落，不可言说之物在这里显现。

　　极具有视觉冲击力的黄铜装置，是空间的视觉焦点。石碑营造了一处较为私密的空间，长桌肃然屹立，让就餐颇具仪式感。时空流转，尘嚣徘徊在外。空无一人，高朋满座，只有记忆留驻。屏风塑造了空间呼吸的灵活风格，伴着岩石创造的光影，灯光设计也呼应了空间氛围。历史、现实、未知，融在一起。

　　业主利用办公楼的一、二层想做一间“自由的咖啡馆”，让来的人随意的待着，自由的交流。由于业主的第一家店位于香山脚下，所以在市区的这家店也希望能够闻到“山”的味道。

　　在项目总预算已经跌破底线的情况下，潘飞只能用最常见的建材来构建空间。一层3.8米高的空间，做一层显高，做两层显矮。于是，他在屋子中央向下挖了一米，通过夹层，再走入挖出的这“负一层”，就像进到山里一样。

　　另一处夹层空间偏矮，只能坐着或躺着，三两个人在这聊天恰好。通往二层的楼梯下设计了一个小木屋，楼梯就藏在木屋后。二层用金属架子搁满了植物，有风吹过，惬意无比。

　　潘飞在这建造了一个关于“时间”的世界。在这个世界里，只有木头，让时间凝结成生命。

　　透过悬在空中的树，向下望见手冲咖啡体验区。手冲咖啡有讲究，爵士乐也只有在这里才是环境搭对的地界。

　　树下是沿着弧形墙面伸展的展示台，一路通向私密空间的转角。思想可以让人穿越空间来到更广阔的天地。

　　无所谓正常与奇怪，在黑色梦中安睡。梦中没有错与对，梦中有安也有危，在梦的时空允许胡说，只有梦醒时刻才会解脱。

　　空间在昏暗的灯光影调中，默默划分出咖啡区，游戏讨论区，桌游区，更衣间，实景区，私密游戏空间，卫生间等。每一幕都如走进与现实反差巨大的黑色梦境，似乎只有在梦中、荧幕下才会出现的场景。现代人需要这些，这或许是一处精神庇护所。